Félix Edouard Vallotton - эротическое искусство художника Феликса Валлоттона. 16+

Учебное занятие, посвященное творчеству французского художника швейцарского происхождения Феликса Валлоттона (фр. Félix Vallotton, 28 декабря 1865, Лозанна — 29 декабря 1925, Париж).

55 эротических иллюстраций.

Фели́кс Валлотто́н (фр. Félix Vallotton, 28 декабря 1865, Лозанна — 29 декабря 1925, Париж) – французский художник и график швейцарского происхождения.

Феликса Эдуарда Валлоттона обычно считают французом, однако он родился в Швейцарии, в Лозанне, 28 декабря 1865 года в протестантской семье. Отец его Арман Адриен был нотариусом, а мать Луиза, урожденная Розенг, дочерью пекаря. От искусства и литературы семья была далека.

Первоначальное образование Феликс получил в кантональной гимназии в Лозанне. А в 1882 году его отец, заметив склонность 17-летнего юноши к рисованию, отвез его в Париж — тогдашнюю Мекку художнического сословия. В 17 лет поступил в Академию Жюлиана. Здесь Феликс первоначально обучался умению делать гипсовые статуэтки в одной из многочисленных в Париже частных школ-мастерских. 13 февраля 1882 года Феликс писал родителям: «Нас примерно 90 учеников, втиснутых в помещение, которое не больше, чем салон в нашем доме».

Его учителя Гюстав Буланже (Gustave Boulanger) и Жюль Лефевр (Jules Lefebvre) исповедовали традиционный реализм. Кумиром юного Валлоттона был Густав Курбе (Gustave Courbet, 1819—1877). Но вскоре его симпатии стали склоняться в сторону импрессионизма. Повлияла на это большая выставка Эдуарда Мане (Edouard Manet, 1832—1883), проведенная в 1884 года в Школе изящных искусств в Париже.

На ежегодном Салоне работа Феликса Валлоттона впервые появилась в 1885 году. Это был «Портрет старика», который сейчас находится в музее в Цюрихе. К этому же времени относится и его первый автопортрет. Впоследствии он неоднократно служил сам себе моделью. Год спустя молодой художник получил свой первый гонорар — он выменял написанный им «Портрет покупателей крупного магазина» на два костюма.

В последующие годы молодой художник много времени проводил в Лувре, копируя работы старых мастеров. Среди его копий — прославленная «Мона Лиза» и «Портрет старика в красном берете» Альбрехта Дюрера.

Первой освоенной Валлоттоном ручной репродукционной техникой стала не принесшая ему впоследствии славу ксилография, а офорт. В этой технике он исполнил репродукции работ Рембрандта и Милле, а музей в Женеве заказал ему серию графических копий работ Веласкеса и других мастеров испанской школы.

Ф. Валлоттон приобрел европейскую известность своими ксилографиями, образцы которых находил в работах Рембрандта и Милле. С 1899 года всё больше занимался живописью.

Зимой 1888—1889 годов Ф. Валлоттон вместе с кузиной путешествовал по Австрии и Италии. Однако жизнь его складывалась трудно: молодой художник подрабатывал рисованием, но часто у них с кузиной не было денег даже на обед. В 1890 году он вернулся в отчий дом. В тот период он освоил технику акварели и написал множество пейзажей.

В 1891 году Валлоттон снова в Париже. Симпатии его к импрессионизму росли, чему в немалой степени способствовала открывшаяся в марте выставка, на которой были представлены не принятые Салоном работы Тулуз-Лотрека, Ван Гога и Руссо. Валлоттон рассказал об этой выставке на страницах «Газетт де Лозанн» и впоследствии на протяжении нескольких лет посылал корреспонденции в эту газету.

Год спустя Ф. Валлоттон попробовал свои силы в гравюре на дереве. В этой технике им была исполнена серия из 10 небольших (40 x 60 мм) гравюр «Купальщицы». Женские фигурки, лишенные какой-либо выявляющей объем штриховки, помещены здесь на черном фоне. Так публике было впервые представлено ставшее впоследствии знаменитым черно-белое мастерство Феликса Валлоттона, которого Алексей Алексеевич Сидоров недаром называл мастером, «доведшим контрасты черно-белого до предела, вовсе не обязательно впадая в условность».

Начиная с этой серии штудии обнаженной натуры становятся одной из самых любимых тем Феликса Валлоттона как в графике, так и в живописи. Ему позировала натурщица Хелен Шатено, с которой он жил вместе на протяжении нескольких лет.

Осваивая ксилографию, Ф. Валлоттон не собирался отказываться от других техник. В 1893 году им был собран альбом литографированных портретов, выпущенный издательством Жоли под названием «Бессмертные сегодняшнего дня, прошлого и будущего». В число «бессмертных» были включены, в частности, Луи Пастер, Александр Дюма, Альфонс Доде. Это был первый тиражированный и пущенный в открытую продажу альбом Валлоттона.

В 1890-х годах Феликс Валлотон входит в состав группы «Наби (Nabis)», что в переводе с еврейского означает «Пророки». Членами группы были французские художники Пьер Боннар, Морис Дени, Аристид Майоль и другие, а также некоторые из живших в то время в Париже иностранных мастеров. Члены группы активно занимались прикладным декоративным искусством, в частности проектировали мебель. Вместе с тем им был свойственен мистицизм, от которого Ф. Валлоттон всегда был далек.

В 1900-х годах его выставки с триумфом прошли в Вене, Мюнхене, Цюрихе, Праге, Лондоне, Стокгольме, выставлялся он и в России (Москва, Петербург, Киев, Одесса).

Ф. Валлоттон создает гравюры на дереве, принесшие ему международный успех.

Полная библиография гравюр Ф. Валлоттона, составленная Луи Годфроем, издана в 1932 году в Париже и Лозанне.

Его вкус к наивному и чистому искусству сочетался с технической скованностью. Его произведения передают уродливое и смешное в человеке. Ф. Валлотон является автором ряда литературных сочинений, лучшим из которых является роман «Убийственная жизнь», служащий своеобразным комментарием к его творчеству.

Данное учебное занятие является одним из более 1000 учебных занятий Академии эротичекого искусства и сексуальной культуры EroticArt.Academy по курсу "История эротического изобразительного искусства". Приобретая любое из пробных учебных занятий Академии, Вы автоматически становитесь слушателем курсов с правом по их завершению получить сертификат об обучении, а успешно выполнившим все задания и сдавшим итоговое тестирование может быть выдано удостоверение о повышении квалификации либо диплом о профессиональной переподготовке по специальности "История искусств" по программе "История изобразительного искусства". Срок обучения - от 1 до 5-х лет, но может быть продлен по Вашему желанию неограниченное количество раз. Наши курсы рассчитаны на изучение художественного творчества как минимум 1000 мастеров эротического изобразительного искусства всех времен и народов.

Напишите реферат или эссе о творчестве этого художника и получите совершенно бесплатно доступ к любому учебному занятию по своему выбору!